Inscripciones abiertas
De manera virtual del 8 al 11 de diciembre de 2025 y del 05 al 24 de enero de 2026
De manera presencial del 08 de diciembre de 2025 al 24 de enero de 2026
Informes:
Departamento de Arte y Cultura / Mariano Arista 475 / Zona Centro
Correo: arteycultura@uaslp.mx
Teléfonos: 4448127814 y 4448261300 Ext. 1269
Historia del Arte, Arte Romántico
Imparte: María del Carmen Valdés Sánchez
Lugar: Teams o Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Virtual o presencial
Costo: $ 1,200.00 M.N.
Horarios:
Grupo 1, virtual, martes de 10.00 a 12.00 horas
Grupo 2, virtual, martes de 18.00 a 20.00 horas
Grupo 3, presencial, jueves de 11.00 a 13.00 horas
Grupo 4, virtual, jueves de 18.00 a 20.00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
Se darán a conocer a los alumnos las características de las artes plásticas en occidente al final del siglo XVIII y primera mitad del siglo XIX.
Objetivos del curso
Que los alumnos identifiquen las características del arte romántico.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
El curso se lleva a cabo con exhibición de diapositivas, películas alusivas, ejercicios de identificación y análisis de obras artísticas.
Contenidos de enseñanza
1. Arquitectura.
1.1. Características generales de la arquitectura romántica.
1.2. Inglaterra. 1.2.1. Características y ejemplos
1.3. Francia. 1.3.1. Características y ejemplos.
1.4. Alemania. 1.4.1. Características y ejemplos
1.5. España. 1.5.1. Características y ejemplos
2. Escultura Romántica.
2.1. Características generales de la escultura romántica
2.2. Francia. 2.2.1. Características y ejemplo
2.3. Italia. 2.3.1. Características y ejemplos
2.4. Alemania. 2.4.1. Características y ejemplos.
2.5. España. 2.5.1. Características y ejemplos
3. Pintura romántica.
3.1. Características generales de la pintura romántica
3.2. Inglaterra. 3.2. Características y ejemplos.
3.3. Francia. 3.3.1. Características y ejemplos
3.4. Alemania. 3.4.1. Características y ejemplo
3.5. España. 3.5.1. Características y ejemplos
Semblanza de la docente
María del Carmen Valdés Sánchez estudió la carrera de Historia del Arte en la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México, la Especialidad de Historia del Arte Mexicano en la Facultad del Hábitat de la UASLP y tiene 37 años impartiendo Historia del Arte en el Departamento de Arte Cultura de la UASLP. Ha realizado 16 viajes internacionales de estudio guiando grupos de alumnos por Europa, norte de África y Perú.
Historia de México
Imparte: Gerardo Vela de la Rosa
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $1,200.00 M.N.
Horarios:
Lunes de 9:00 a 12:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
Se abordará la historia de México a partir de las grandes periodizaciones desde las que se ha estudiado (época prehispánica, colonia, siglo XIX y época moderna y contemporánea), con énfasis en aspectos sociales y culturales como la vida cotidiana, costumbres, festividades populares, comida, ocio y bajos fondos
Objetivos del curso
Situar al estudiante en el desarrollo de la historia de México, priorizando aspectos del pasado con los que se pueda identificar, dejando en un plano secundario la historia política, la presencia de los “personajes ilustres” y los “grandes acontecimientos”
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Exposición a través de medios audiovisuales (PowerPoint, películas, documentales, etc.). Modalidad de seminario en la que se fomente la participación verbal de todos los asistentes. Recorridos guiados, en la ciudad y sus alrededores, por lugares ilustrativos de los temas vistos en algunas de las sesiones. Comentarios de lecturas complementarias de los temas correspondientes a cada sesión
Contenidos de enseñanza
En cada periodo de la primera lista se abordarán los temas mencionados en la segunda:
Época prehispánica (1er semestre). Colonia (2º semestre). Siglo XIX (3er semestre). Época moderna y contemporánea (4º semestre). En cada periodo se abordarán los siguientes temas: Espacio privado y familia. Espacio público. Educación. Salud. Esparcimiento y ocio. Alimentación. Grupos subalternos y bajos fondos. Medios de difusión de la cultura (3er y 4º semestres). Para el periodo febrero-mayo 2026 el periodo a impartir es Siglo XIX.
Semblanza del docente
Gerardo Vela de la Rosa. Licenciado en Historia por la UASLP y Maestro en Investigación Histórica por la Universidad de Guanajuato, docente a nivel licenciatura e investigador independiente. Interesado en la historia social y cultural de San Luis Potosí. Autor de varios capítulos de libro y libros en coautoría y como autor único publicados por instituciones públicas y educativas nacionales, entre los que destaca “La cultura pulquera en San Luis Potosí. Entre el esplendor y el ocaso, 1877-1925”, texto ganador del certamen 20 de Noviembre en la categoría Ensayo Histórico Francisco Peña, en la edición 2020, otorgado por el gobierno del estado de San Luis Potosí. Su más reciente publicación es el libro, en coautoría con la Dra. Yolanda Camacho Zapata, “El Archivo Histórico ‘Lic. Antonio Rocha’ del Estado de San Luis Potosí. 45 años de preservar el pasado”.
Historia de San Luis Potosí
Imparte: Jonatan Gamboa
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $1,200.00 M.N.
Horarios:
Sábados de 9:00 a 12:00 horas
*Alumnos de 15 años en adelante
Curso orientado al conocimiento de la historia de San Luis Potosí desde la perspectiva de la historia social y cultural, en donde además se vinculan los procesos históricos de nuestra entidad con procesos regionales y mundiales para tener un marco de referencia. En este semestre revisaremos los siglos XVI y XVII.
Objetivos del curso
Conocer el proceso por el que se estableció el pueblo de San Luis Potosí durante los siglos XVI y XVII, para comprender el papel que jugó esta entidad durante el periodo virreinal en la Nueva España.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
El curso se desarrolla con base en la exposición oral del docente, que es acompañada con apoyos audiovisuales, ocasionalmente se incluyen exposiciones de investigadores invitados y visitas ocasionales a espacios históricos de la ciudad (dependiendo de las condiciones del contexto); se impulsa durante las sesiones una reflexión crítica de las y los estudiantes para una mejor comprensión de los procesos históricos.
Contenidos de enseñanza
1. Antecedentes al establecimiento del pueblo de españoles de San Luis y los pueblos de indios aledaños. 2. La Guerra Chichimeca. 3. Fundación del pueblo de españoles de San Luis de Mexquitique. 4. Las primeras décadas del pueblo de San Luis. 5. Represión, violencia y resistencia en el San Luis Virreinal de los siglos XVI y XVII. 6. Configuración urbana. 7. Minería y haciendas. 8. Configuración social.
Semblanza del docente
Jonatan Gamboa es un Narratero que profesionalmente es historiador, docente, escritor, editor y músico. Estudió el doctorado en humanidades en la UAM Iztapalapa, es Maestro en Historia por El Colegio de San Luis y Licenciado en Ciencias Históricas por la EESCIHA, estudió también la licenciatura en letras españolas en la UG. Tiene una experiencia de más de dos décadas en la docencia de las humanidades y las artes. Es catedrático del Tec de Monterrey Campus San Luis Potosí y de la UASLP.
Arte mexicano en la historia
Imparte: Joel Cruz Maytorena
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $ 800.00 M.N.
Horarios:
Miércoles de 9:00 a 12:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
Son muchos los elementos culturales que con el paso del tiempo han permitido definirnos como sociedad, como mexicanos. Dentro de ese amplio universo cultural, el arte y la arquitectura han jugado un papel fundamental en los distintos periodos y momentos de nuestra historia. Este curso es una aproximación a la historia del arte mexicano.
Objetivos del curso
Al finalizar el curso, el estudiante será capaz de:
I. Identificar las principales corrientes artísticas y los principales artistas de la historia del arte mexicano.
II. Analizar obra y conjuntos arquitectónicos tomando en cuenta los principales aspectos culturales, sociales y oolíticos de cada época y/o momento histórico.
III. Reconocer la influencia del contexto cultural/social en el arte y la arquitectura en las distintas etapas de la historia de México.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
I. Presentación de los temas por parte del maestro con apoyos visuales y audiovisuales.
II. Proyección de obras de arte y espacios arquitectónicos de diversos períodos para su análisis y registro.
III. Lecturas relacionadas a los temas para su discusión en clase.
IV. Sala virtual del curso para retroalimentación y reflexiones de los estudiantes, así como interacción con el docente.
V. Realización de un cuestionario por tema para el reforzamiento del aprendizaje.
VI. Compartir una carpeta con todas las imágenes y presentaciones del curso.
Contenidos de enseñanza
I.- Antecedentes al arribo de los españoles. Brevísima aproximación al arte prehispánico.
II.- Las primeras manifestaciones artísticas y arquitectónicas posteriores al choque de las culturas.
III.- Imposición de un nuevo orden jurídico, administrativo y social. El arte en los albores del Virreinato de la Nueva España.
IV.- Arte y arquitectura en la consolidación de la cultura novohispana. Siglo XVII.
V.- Arte y arquitectura en la consolidación de la cultura novohispana. Siglo XVIII.
VI.- La academia de San Carlos, legado y sustento del cambio en el arte y la arquitectura.
VII.- Los primeros años del arte nacionalista. Primera mitad del siglo XIX.
VIII.- Estado, nación y progreso. El arte y arquitectura en la segunda mitad del siglo XIX.
IX.- Malestar social, cambio y revolución. Arte y arquitectura para las masas.
X.- El nuevo régimen. Arte y arquitectura para la nación posrevolucionaria.
Puntuación
Semblanza del docente
Joel Cruz Maytorena. Maestro en Ciencias del Hábitat con orientación en Historia del Arte Mexicano y Licenciado en Historia por la UASLP, ha dado clases de Historia y Cultura Universal, Historia y Cultura Mexicana, Historia Regional, entre otras. Ha sido coordinador y curador de exposiciones documentales y de bienes culturales. Es autor de artículos de divulgación, así como de investigación en diversas revistas. Ha publicado capítulos de libro y ha coordinado obras editoriales.
Cultura y Sociedad Contemporánea
Mitología coreana: chamanas, espíritus y deidades, ecos en la sociedad contemporánea
Imparte: Greta Alvarado Lugo
Lugar: Teams y Departamento de arte y Cultura
Modalidad: Curso híbrido
Costo: $ 1,200.00 M.N.
Horarios: Lunes de 17:00 a 20:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
* Cupo máximo: 45 personas.
Este curso que explora la riqueza simbólica y espiritual de Corea, desde los antiguos mitos sobre el origen del mundo y las hazañas de héroes y dioses, hasta las prácticas chamánicas que aún perviven. Se abordará el papel de las chamanas (mudang) como mediadoras entre lo humano y lo divino, así como la presencia de espíritus y figuras míticas que siguen inspirando la cultura coreana a través de un diálogo entre tradición y modernidad, en la construcción de identidades y en la sociedad contemporánea de Corea
Objetivos del curso
Analizar la mitología coreana tradicional, identificando sus principales personajes, relatos y símbolos, y comprendiendo su significado cultural y espiritual dentro de la historia de Corea.
Explorar la influencia de la mitología en la sociedad contemporánea, incluyendo la literatura, el cine, el K-pop y otras manifestaciones culturales, para comprender cómo los relatos míticos continúan modelando identidades y valores.
Fomentar la reflexión crítica sobre la relación entre tradición y modernidad, examinando cómo las prácticas chamánicas, creencias espirituales y figuras míticas dialogan con la vida urbana, las expresiones artísticas y las dinámicas sociales actuales en Corea del Sur.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Las enseñanzas del curso buscan combinar exposición académica, participación activa y experiencias directas. La docente presentará los principales temas y conceptos de la mitología coreana, mientras que los estudiantes complementarán su aprendizaje mediante lecturas seleccionadas, comentando y haciendo un análisis crítico de los materiales audiovisuales y de los contenidos. Además, se fomentarán experiencias temáticas que permitan vivenciar de manera práctica los mitos, rituales y símbolos estudiados, incluyendo visitas a museos y espacios culturales relacionados con la historia, el arte y la espiritualidad de Corea.
Contenidos de enseñanza
1: Introducción al curso y marco conceptual.
Presentación del curso, objetivos y metodología.
Conceptos clave: mitología, chamanismo, simbolismo.
Introducción a la historia y cultura de Corea.
2: Mitos de creación coreanos
Cosmogonía coreana: la creación del cielo y la tierra.
Principales dioses de la creación: Hwanin, Hwanung y Dangun.
Interpretación simbólica y cultural de los mitos fundacionales.
3: Dioses y espíritus del panteón coreano
Introducción a los dioses principales y deidades locales.
Espíritus de la naturaleza: montañas, ríos y animales.
Simbolismo de tigres, dragones y magpies.
4: Chamanismo coreano y la figura de la mudang
Historia y funciones de las chamanas.
Rituales, comunicación con los espíritus y el “gut” (ritual chamánico).
Rol social y cultural de las mudang en la tradición y actualidad.
5: Mitos heroicos y leyendas populares
Héroes y heroínas míticos.
Relatos de valentía, justicia y moralidad.
Comparación con otros mitos asiáticos.
6: Espíritus y criaturas sobrenaturales
Gumiho (zorra de nueve colas), dokkaebi (duendes) y otros seres.
Función de estos espíritus en la narrativa popular y el folclore.
Representaciones en arte y literatura.
7: Mitología y arte visual
Pintura, escultura y arquitectura influenciadas por la mitología.
Iconografía de dioses y espíritus en templos y palacios.
Visita virtual o presencial a museos con arte mitológico coreano.
8: Mitología en la literatura y los medios contemporáneos
Narrativas en novelas, cómics y literatura infantil.
Influencia en dramas, películas y K-pop.
Análisis de ejemplos contemporáneos que reflejan mitos antiguos.
9: Ritos, festivales y tradiciones
Festivales tradicionales relacionados con espíritus y dioses.
Prácticas de ofrendas, danzas y ceremonias.
Experiencia práctica o taller temático de ritual coreano.
10: Mitología, identidad y sociedad contemporánea
Relación entre mitos y construcción de identidad cultural.
Influencia en valores, creencias y comportamiento social.
Discusión sobre la preservación y transformación de los mitos.
11: Experiencias temáticas y estudio de caso
Talleres temáticos sobre mitos, símbolos y rituales.
Visionado de audiovisuales y análisis crítico.
Preparación de presentaciones individuales o grupales.
Sesión 12: Síntesis, reflexión y cierre
Recapitulación de los contenidos y aprendizajes.
Presentación de proyectos o análisis de mitos contemporáneos.
Debate sobre la relevancia de la mitología en la Corea moderna.
Bibliografía
Clayton, M. (2021). Mitología coreana: Mitos fascinantes, leyendas y cuentos populares de Corea. Independently Published. ISBN: 9798539239541.
Choi, J. (2019). Un paso más hacia Corea: Historia, cultura y sociedad. Ril Editores. ISBN: 9789560115835.
Mitológico, Cosmos. (2023). Mitología Coreana: Viaje al corazón de los mitos coreanos para descubrir los dioses, héroes y monstruos de la cultura coreana. Independently Published. ISBN: 9798884522565.
Fenkl, H. I. (2023). Los mitos coreanos: Una guía de sus dioses, héroes y leyendas. Folioscopio. ISBN: 9788410380035.
León-Manríquez, J. L. (2017). Corea: Ayer y hoy. CLACSO. ISBN: 9789877004533.
Semblanza de la docente
Greta Alvarado Lugo. Doctora en Estudios Antropológicos por El Colegio de San Luis, México. Posee un Máster y un título de Especialista en Arte de India de la Universidad Complutense de Madrid, España, una diplomatura en Asia de la Universidad del Chaco Austral, Argentina. Es miembro de la Asociación Latinoamericana de Estudios de Asia y África (ALADAA), de la Red América Latina y el Caribe sobre China UNAM – CECHIMEX y de la Red Académica Latino (e Hispano) Americanista sobre Estudios Sinológicos de la Universidad de Costa Rica. En el 2024, ganadora del premio 20 de noviembre que brinda la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí en investigación histórica con el tema: Tejiendo memorias, entre la historia y la contemporaneidad: familias chinas en San Luis Potosí. En el 2025, ganadora del Premio Anual de Investigación en Estudios sobre Asia, otorgado por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) por la tesis doctoral, titulada: La diáspora sikh y su transnacionalización religiosa en México, la cual fue reconocida como la mejor tesis de doctorado del Programa Universitario de Estudios sobre Asia, África y Oceanía. Coordinadora del libro Memorias de la comunidad china a la luz de la luna: reflejos entre México y Latinoamérica (2021), Editorial Palabra de Clío.
Historia Cultural
Asia en femenino: memoria y literatura de mujeres en China, India, Corea del Sur y Japón
Imparte: Greta Alvarado Lugo
Lugar: Teams y Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Híbrido
Costo: $ 1,200.00 M.N.
Horarios:
Miércoles de 17:00 a 20:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
*Cupo máximo: 45 personas.
En este curso se explorará el papel de las mujeres en la historia y la literatura de Asia, con un enfoque en China, India, Corea del Sur y Japón para conocer las trayectorias y aportes de mujeres que marcaron la política, la cultura y la vida social en sus contextos históricos, se acercará la obra de escritoras asiáticas a través de una selección de lecturas representativas. El objetivo es visibilizar las voces femeninas en la historia y la literatura, así como el reconocimiento de sus legados.
Objetivos del curso
Reconocer los aportes históricos, sociales y culturales de mujeres de China, India, Corea del Sur y Japón, visibilizando sus trayectorias en distintos periodos.
Analizar una selección de textos escritos por autoras asiáticas, valorando su relevancia en la literatura y su contribución a la construcción de nuevas miradas sobre la mujer.
Fomentar el diálogo crítico e intercultural en torno a las experiencias femeninas en Asia, estableciendo vínculos con problemáticas y reflexiones contemporáneas.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Las estrategias de enseñanza-aprendizaje combinarán la exposición de temas por parte de la docente con la participación activa del alumnado. Se fomentará la lectura de textos históricos y literarios de autoras asiáticas, así como el análisis de materiales audiovisuales (series, documentales y películas). Finalmente, se promoverá el debate y la reflexión grupal para relacionar los contenidos con contextos actuales.
Contenidos de enseñanza
China
1. Mujeres en la antigua China: confucianismo, corte imperial y el legado de la emperatriz Wu Zetian.
2. Luchas y modernidad: Qiu Jin y las mujeres en los movimientos de independencia.
3. Voces migrantes: Lisa See y Maxine Hong Kingston, identidad y diáspora china.
4. Escritura femenina contemporánea: narrativas de mujeres chinas en la globalización.
India
5. Mujeres en la historia de India: Rani Lakshmi Bai y la resistencia al colonialismo británico.
6. Luchas sociales: mujeres en la independencia de India y en los movimientos feministas.
7. Poéticas contemporáneas: Rupi Kaur y Alka Joshi, entre tradición y ruptura.
8. Narrativas de identidad: Chitra Banerjee y la literatura de la diáspora india.
Corea del Sur
9. Mujeres en la historia coreana: Shin Saimdang y el rol femenino en la dinastía Joseon.
10. Mujeres y memoria: las “mujeres de consuelo” y la historia reciente de Corea del Sur.
11. Literatura y cuerpo: Han Kang y la mirada crítica en La vegetariana.
12. Identidad femenina: Cho Nam-Joo (Kim Ji-Young, nacida en 1982) y el feminismo contemporáneo.
Japón
13. Mujeres en el Japón clásico: Murasaki Shikibu y El cuento de Genji.
14. Mujeres emblemáticas de la modernización: Raicho Hiratsuka y el feminismo en el siglo XX.
15. Voces actuales: Mitsuyo Kakuta y la representación de lo femenino en Japón.
16. Literatura y género en Japón contemporáneo: identidades, familia y sociedad.
Bibliografía
Kaur, R. (2015). Milk and Honey. Andrews McMeel Publishing.
Kaur, R. (2020). Home Body. Andrews McMeel Publishing.
Joshi, A. (2020). The Henna Artist. Bantam Press / Doubleday (Nueva York).
Joshi, A. (2021). The Secret Keeper of Jaipur. Doubleday.
Joshi, A. (2023). The Perfumist of Paris. Doubleday.
Divakaruni, C. B. (1995). Arranged Marriage: Stories. Anchor Books.
Divakaruni, C. B. (2000). Sister of My Heart. Anchor Books.
Divakaruni, C. B. (2008). The Palace of Illusions: A Novel. Doubleday. Bibl
Kingston, M. H. (1976). The Woman Warrior: Memoirs of a Girlhood Among Ghosts. Alfred A. Knopf.
Kingston, M. H. (1989). Tripmaster Monkey: His Fake Book. Ballantine Books.
Lisa Lee”Snow Flower and the Secret Fan (2005) y On Gold Mountain (1989).
Semblanza de la docente
Greta Alvarado Lugo. Doctora en Estudios Antropológicos por El Colegio de San Luis, México. Posee un Máster y un título de Especialista en Arte de India de la Universidad Complutense de Madrid, España, una diplomatura en Asia de la Universidad del Chaco Austral, Argentina. Es miembro de la Asociación Latinoamericana de Estudios de Asia y África (ALADAA), de la Red América Latina y el Caribe sobre China UNAM – CECHIMEX y de la Red Académica Latino (e Hispano) Americanista sobre Estudios Sinológicos de la Universidad de Costa Rica. En el 2024, ganadora del premio 20 de noviembre que brinda la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí en investigación histórica con el tema: Tejiendo memorias, entre la historia y la contemporaneidad: familias chinas en San Luis Potosí. En el 2025, ganadora del Premio Anual de Investigación en Estudios sobre Asia, otorgado por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) por la tesis doctoral, titulada: La diáspora sikh y su transnacionalización religiosa en México, la cual fue reconocida como la mejor tesis de doctorado del Programa Universitario de Estudios sobre Asia, África y Oceanía. Coordinadora del libro Memorias de la comunidad china a la luz de la luna: reflejos entre México y Latinoamérica (2021), Editorial Palabra de Clío.
Taller de Escritura Creativa
Imparte: Miguel Ángel Duque Hernández
Lugar: Teams y Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Híbrido
Costo: $ 800.00 M.N.
Horarios:
Lunes de 9:00 a 12:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
Promover el ejercicio de la escritura creativa (poesía, narrativa, teatro, periodismo y memorias) para expresar intuiciones, emociones, experiencias y reflexiones. Se aprovecharán las innovaciones alcanzadas en la teoría de la literatura, la crítica literaria, la historia de la literatura.
Objetivos del curso
Promover el ejercicio de la escritura creativa (poesía, narrativa, teatro, periodismo y memorias) para expresar intuiciones, emociones, experiencias y reflexiones. Se aprovecharán las innovaciones alcanzadas en la teoría de la literatura, la crítica literaria, la historia de la literatura.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
El profesor ofrecerá a los participantes la enseñanza de las técnicas de Escritura Creativa como disciplina de estudio de la ciencia de la literatura y a partir de una antología de lecturas tomadas como modelos literarios seleccionados entre los grandes escritores de la historia de la literatura universal, se descubren las alternativas para potenciar la imaginación. Análisis literario a través de la tradición e innovaciones en la teoría de la literatura, la crítica literaria, la literatura comparada y la historia de la literatura. Ejercicios fundamentados en la teoría de la escritura creativa. Se revisarán también aspectos relativos a la redacción y a la ortografía. Reflexiones sobre la deconstrucción de la tradición cultural literaria.
Contenidos de enseñanza
1. Las palabras. 2. La herramienta fundamental de los cinco sentidos. 3. Los acontecimientos de nuestra vida, el alimento de la musa. 4. Los objetos, fuentes de inspiración. 5. El proceso de la escritura. 6. La riqueza del detalle. 7. Lenguaje figurado. 8. La atmósfera. 9. Las lecturas. 10. Puntos de vista. 11. Los géneros literarios. 12. Atributos de la poesía. 13. La crónica. 14. El cuento. 15. Construcción del personaje. 16. El texto dramático. 17. Ensayando con ideas.
Semblanza del docente
Miguel Ángel Duque Hernández. Poeta, editor, docente, científico investigador en humanidades. Catedrático de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí en Licenciatura y Posgrado desde 1995 a la fecha, donde diseñó el plan de estudios de la Licenciatura en Lengua y Literaturas Hispanoamericanas, profesor fundador de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades; hoy imparte talleres de Escritura Creativa (Departamento de Arte y Cultura) y Escritura Académica (Facultad de Derecho «Abogado Ponciano Arriaga Leija»). Doctorando en Literatura por la UNED (Madrid, España), Maestro en Educación por la UCEM, Licenciado en Ingeniería en Sistemas Computacionales por el ITSLP. Algunas publicaciones: como editor, Aproximaciones a la narrativa de la Revolución mexicana: didáctica de la literatura hispanoamericana del siglo XX, (Iberoamericana-Vervuert, 2015), disponible en más de 600 bibliotecas de universidades de Europa y América. Buena compañía: versos, cuentos y prosas para celebrar a Felipe Garrido (BECENE, Editorial Salto al reverso, FILEY-UADY, 2025). ¿Publica o perece? Memorial de adversidades durante el proceso de escritura, prólogo de Mónica Lavín (Iberoamericana-Vervuert, 2018). Rosas Cancino, José, Obras: poesía y prosa (1952-2011) (UASLP, 2011). Poesía: Sobre el arte de adivinación (2024), Frente al abismo del tiempo: libro de magia (2022). Algunos cursos impartidos: Poesía modernista. Literatura clásica de terror. Literatura fantástica. El arte de la ironía. Literatura Medieval, Española, Italiana, Francesa, Inglesa, Nórdica, Alemana, Hispanoamericana, Mexicana. Taller de ensayo. Además, cultiva terapias del biocampo, hipnosis introspectiva y meditación mindfulness, técnicas con que, junto a la lectura y la escritura, procura cada día los hábitos de la felicidad y el encuentro amoroso. Como Groucho Marx, intentará vivir 120 años o morirá en el intento.
Taller de Literatura Clásica de Terror
Imparte: Miguel Ángel Duque Hernández
Lugar: Teams y Deartamento de Arte y Cultura
Modalidad: Híbrido
Costo: $ 800.00 M.N.
Horarios: Martes de 9:00 a 12:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
Promover el ejercicio de la escritura creativa (poesía, narrativa, teatro) para cultivar la literatura de terror. Se aprovecharán las innovaciones alcanzadas en la teoría de la literatura, la crítica literaria, la historia de la literatura clásica de terror, para suscitar piedad y terror.
Objetivos del curso
Promover el ejercicio de la escritura creativa (poesía, narrativa, teatro) para cultivar la literatura de terror. Se aprovecharán las innovaciones alcanzadas en la teoría de la literatura, la crítica literaria, la historia de la literatura clásica de terror, para suscitar mediante textos de suspense piedad y terror entre los lectores.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
El profesor ofrecerá a los participantes la enseñanza de las técnicas de Escritura Creativa como disciplina de estudio de la ciencia de la literatura; y a partir de una antología de lecturas tomadas como modelos literarios seleccionados entre los grandes escritores de la historia de la literatura universal, se descubren las alternativas para potenciar la imaginación. Análisis literario a través de la tradición e innovaciones en la teoría de la literatura, la crítica literaria, la literatura comparada y la historia de la literatura. Ejercicios fundamentados en la teoría de la escritura creativa. Se revisarán también aspectos relativos a la redacción y a la ortografía. Reflexiones sobre la deconstrucción de la tradición cultural literaria.
Contenidos de enseñanza
1. Mary Shelley, Frankestein o el moderno Prometeo [1818].
2. Ambrose Bierce, Cuentos de soldados.
3. Edgar Allan Poe, “El gato negro” [1843].
4. Herman Melville, Moby Dick [1851].
5. Robert L. Stevenson, El Dr. Jekyll y Mr. Hyde [1886].
6. Bram Stoker, Drácula [1897].
7. Herbert George Wells, El hombre invisible [1897].
8. Howard Phillis Lovecraft, En las montañas de la locura [1936]
9. J. D. Salinger, El guardián en el centeno [1951].
10. Stephen King, Apocalipsis [1990].
11. Kasuo Ishiguro, Premio Nobel de Literatura 2017, Nunca me abandones [2005].
Semblanza del docente
Miguel Ángel Duque Hernández. Poeta, editor, docente, científico investigador en humanidades. Catedrático de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí en Licenciatura y Posgrado desde 1995 a la fecha, donde diseñó el plan de estudios de la Licenciatura en Lengua y Literaturas Hispanoamericanas, profesor fundador de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades; hoy imparte talleres de Escritura Creativa (Departamento de Arte y Cultura) y Escritura Académica (Facultad de Derecho «Abogado Ponciano Arriaga Leija»). Doctorando en Literatura por la UNED (Madrid, España), Maestro en Educación por la UCEM, Licenciado en Ingeniería en Sistemas Computacionales por el ITSLP. Algunas publicaciones: como editor, Aproximaciones a la narrativa de la Revolución mexicana: didáctica de la literatura hispanoamericana del siglo XX, (Iberoamericana-Vervuert, 2015), disponible en más de 600 bibliotecas de universidades de Europa y América. Buena compañía: versos, cuentos y prosas para celebrar a Felipe Garrido (BECENE, Editorial Salto al reverso, FILEY-UADY, 2025). ¿Publica o perece? Memorial de adversidades durante el proceso de escritura, prólogo de Mónica Lavín (Iberoamericana-Vervuert, 2018). Rosas Cancino, José, Obras: poesía y prosa (1952-2011), (UASLP, 2011). Poesía: Sobre el arte de adivinación (2024), Frente al abismo del tiempo: libro de magia (2022). Algunos cursos impartidos: Poesía modernista. Literatura clásica de terror. Literatura fantástica. El arte de la ironía. Literatura Medieval, Española, Italiana, Francesa, Inglesa, Nórdica, Alemana, Hispanoamericana, Mexicana. Taller de ensayo. Además, cultiva terapias del biocampo, hipnosis introspectiva y meditación mindfulness, técnicas con que, junto a la lectura y la escritura, procura cada día los hábitos de la felicidad y el encuentro amoroso. Como Groucho Marx, intentará vivir 120 años o morirá en el intento.
Taller de Escrituras Creativas. Vidas de ficción
Imparte: Margarita Díaz de León Ibarra
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $ 800.00 M.N.
Horarios:
Martes de 9:00 a 12:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
Este taller busca ofrecer una mirada y una serie de herramientas para leer y escribir literatura autobiográfica de personajes de ficción., mediante distintos géneros de la autobiografía: las memorias, el diario, el testimonio, la novela de no ficción, la lista de recuerdos, la biografía.
Objetivos del curso
Aprender y experimentar, participar y compartir, el desarrollo de la creatividad para beneficio de la salud cognitiva, emocional y física, mediante el acto de leer, imaginar, crear y escribir.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
En cada sesión, uno a uno de los participantes expondrá el porqué y el para qué de la selección de su personaje y los avances de creación de la autobiografía.
Contenidos de enseñanza
1. Diferencias entre la literatura de ficción y la de no ficción. Cómo se definen los géneros. Qué es una novela, un diario, un ensayo. Cómo se decide qué es lo que quiero escribir y cuáles son los primeros pasos para ir llegando al momento de la escritura.
2. Cómo encuentro una estructura y un tono. Cómo se empieza a escribir. Lectura de ejemplos de comienzos y análisis de textos autobiográficos de autores de distintas épocas.
3. ¿Ya tengo el texto? Cómo se cierra un texto, cómo se corrige, quién lo puede leer una vez que lo terminamos. Qué escribir después: hacia un posible proyecto general de literatura autobiográfica. Ejemplos y casos de escritores que hicieron de la autobiografía el eje central de su práctica artística.
Semblanza de la docente
Margarita Díaz de León Ibarra. Doctora en Humanidades con línea en Teoría Literaria. Maestra en Letras Modernas. Licenciada en Ciencias de la Comunicación. Se desempeña como académica en el Departamento de Arte y Cultura de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Es productora de eventos académicos y espectáculos culturales para la difusión de la literatura y la poesía. Es creadora y directora de Literatura EnEspiral, que ofrece talleres de actualización literaria y de escritura creativa. Además, ofrece servicios de publicación, mediante EnEspiral Editorial. Es autora de los poemarios “En Escala del 15 al 26”, (2020); “Falda al Viento: ArteFacto Poético” (2021); “En Escala del 15 al 26: Revisitación” (2022); “Cuarto creciente: Pizarnik Especular” (2023); “Ellas rompen el silencio: Lo que callan las cortesanas de la ópera” (2023) y “El minuto inmóvil de la ausencia: Escritura redentora de la sombra” (2024); "Ruido en el borde: Una moraleja privada". Su poesía ha sido difundida y premiada en festivales, ferias y encuentros, internacionales y nacionales, de mujeres que escriben poesía. Es Premio Nacional de Poesía, FENALEM, Feria Nacional del Libro Escrito por Mujeres, 2024.
Guías de Lectura: 4 Extraordinarias Novelas Europeas
Imparte: Margarita Díaz de León Ibarra
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $ 800.00 M.N.
Horarios: Martes de 12:00 a 14:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
Este taller es, ante todo, una invitación a la lectura de cuatro grandes novelas europeas que quisiéramos leer o releer, valorar y disfrutar. Vamos a abordar estas obras como algo absolutamente desconocido sin necesidad de lecturas previas, a fortalecer la imaginación, la memoria y a desarrollar el placer de aprender.
Objetivos del curso
Conocer y reconocer cómo funciona la mente cuando el lector o la lectora se enfrenta con una novela, cómo se disipa la melancolía y cómo se participa en el espíritu del juego imaginativo.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
En cada sesión se comentarán biografías, contextos, argumentos y más, para crear un diálogo en torno a la importancia de las temáticas que aborda cada obra.
Contenidos de enseñanza
1. El extranjero, de Albert Camus
2. Cumbres borrascosas, de Emily Brontë
3. El último encuentro, de Sándor Márai
4. Frankenstein, de Mary Shelley
Semblanza de la docente
Margarita Díaz de León Ibarra. Doctora en Humanidades con línea en Teoría Literaria. Maestra en Letras Modernas. Licenciada en Ciencias de la Comunicación. Se desempeña como académica en el Departamento de Arte y Cultura de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Es productora de eventos académicos y espectáculos culturales para la difusión de la literatura y la poesía. Es creadora y directora de Literatura EnEspiral, que ofrece talleres de actualización literaria y de escritura creativa. Además, ofrece servicios de publicación, mediante EnEspiral Editorial. Es autora de los poemarios “En Escala del 15 al 26”, (2020); “Falda al Viento: ArteFacto Poético” (2021); “En Escala del 15 al 26: Revisitación” (2022); “Cuarto creciente: Pizarnik Especular” (2023); “Ellas rompen el silencio: Lo que callan las cortesanas de la ópera” (2023) y “El minuto inmóvil de la ausencia: Escritura redentora de la sombra” (2024); "Ruido en el borde: Una moraleja privada". Su poesía ha sido difundida y premiada en festivales, ferias y encuentros, internacionales y nacionales, de mujeres que escriben poesía. Es Premio Nacional de Poesía, FENALEM, Feria Nacional del Libro Escrito por Mujeres, 2024.
El arte de leer la Biblia con arte
Imparte: Margarita Díaz de León Ibarra
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $ 800.00 M.N.
Horarios: Miércoles de 11:00 a 14:00 horas
*Alumnos de 18 años en adelante
En este taller de lectura vamos a examinar el Antiguo Testamento como obra fundacional de la literatura universal, estructura, géneros literarios y las temáticas en la pintura, en el cine, en la arquitectura.
Objetivos del curso
Comprender la configuración del Antiguo Testamento y sus implicaciones en la formación del texto bíblico, con el propósito de contar con un amplio panorama que colabore a la comprensión literaria de la Biblia.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
En cada sesión se expondrán conceptos previos que sostengan la comprensión lectora de los textos bíblicos, para fomentar el diálogo en torno a los géneros literarios y las temáticas.
Contenidos de enseñanza
Pentateuco
Libros Históricos
Libros Sapienciales
Libros Proféticos
Semblanza de la docente
Margarita Díaz de León Ibarra. Es Doctora en Humanidades con línea en Teoría Literaria. Maestra en Letras Modernas. Licenciada en Ciencias de la Comunicación. Se desempeña como académica en el Departamento de Arte y Cultura de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Es productora de eventos académicos y espectáculos culturales para la difusión de la literatura y la poesía. Es creadora y directora de Literatura EnEspiral, que ofrece talleres de actualización literaria y de escritura creativa. Además, ofrece servicios de publicación, mediante EnEspiral Editorial. Es autora de los poemarios “En Escala del 15 al 26”, (2020); “Falda al Viento: ArteFacto Poético” (2021); “En Escala del 15 al 26: Revisitación” (2022); “Cuarto creciente: Pizarnik Especular” (2023); “Ellas rompen el silencio: Lo que callan las cortesanas de la ópera” (2023) y “El minuto inmóvil de la ausencia: Escrituta redentora de la sombra” (2024); "Ruido en el borde: Una moraleja personal" (2025). Su poesía ha sido difundida y premiada en festivales, ferias y encuentros, internacionales y nacionales, de mujeres que escriben poesía. Es Premio Nacional de Poesía, FENALEM, Feria Nacional del Libro Escrito por Mujeres, 2024.
Taller de lectura: 6 novelas cortas de la literatura universal
Imparte: Margarita Díaz de León Ibarra
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $ 800.00 M.N.
Horarios: Miércoles de 17:00 a 19:00 horas
*Alumnos 18 años en adelante
Este taller de lectura se enfoca en la comprensión y el análisis de la novela corta (o nouvelle), un género híbrido entre el cuento y la novela.
Objetivos del curso
Vivir una experiencia narrativa que sea más intensa y profunda que un cuento, pero más breve y enfocada que una novela larga, permitiendo al lector disfrutar de una historia completa y reflexiva en un tiempo más corto, explorando un tema, personaje o idea central sin la complejidad de una obra extendida.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Debates grupales para analizar personajes y conflictos.
Contenidos de enseñanza
1. Nada, de Carmen Laforet
2. Seda, de Alessandro Baricco
3. Aprendizaje o el libro de los placeres, de Clarice Lispector
4. Crónica de una muerte anunciada, de Gabriel García Márquez
5. El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes, de Tatiana ?îbuleac
6. Carta de una desconocida, de Stefan Zweig
Semblanza de la docente
Doctora en Humanidades con línea en Teoría Literaria. Maestra en Letras Modernas. Licenciada en Ciencias de la Comunicación. Se desempeña como académica en el Departamento de Arte y Cultura de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Es productora de eventos académicos y espectáculos culturales para la difusión de la literatura y la poesía. Es creadora y directora de Literatura EnEspiral, que ofrece talleres de actualización literaria y de escritura creativa. Además, ofrece servicios de publicación, mediante EnEspiral Editorial. Es autora de los poemarios “En Escala del 15 al 26”, (2020); “Falda al Viento: ArteFacto Poético” (2021); “En Escala del 15 al 26: Revisitación” (2022); “Cuarto creciente: Pizarnik Especular” (2023); “Ellas rompen el silencio: Lo que callan las cortesanas de la ópera” (2023) y “El minuto inmóvil de la ausencia: Escritura redentora de la sombra” (2024); "Ruido en el borde: Una moraleja privada". Su poesía ha sido difundida y premiada en festivales, ferias y encuentros, internacionales y nacionales, de mujeres que escriben poesía. Es Premio Nacional de Poesía, FENALEM, Feria Nacional del Libro Escrito por Mujeres, 2024.
Historia Universal
Imparte: Rafael Adalberto Hernández Mata
Lugar: Teams / Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Virtual / Presencial
Costo: $1,200.00 M.N.
Horarios:
Virtual, miércoles de 9:30 A 11:00 horas
Presencial, jueves de 9:30 A 11:00 horas
*Alumnos de 15 años en adelante
Hablar del a formación del Universo, la tierra y la historia humana, para revisar las primeras civilizaciones, desde Mesopotamia hasta Persia, incluyendo culturas mesoamericanas.
Objetivos del curso
Estudiar, a grandes rasgos, las civilizaciones más antiguas que dieron origen a la civilización actual.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Presentación del profesor, intentando impulsar el diálogo con los estudiantes. Se tendrá ayuda audiovisual.
Contenidos de enseñanza
Primeros 14,000 millones de años. Gobekli Tepe, Mesopotamia, Sumeria, Amorreos, Hurristas, Hititas, Hicsos, Filisteos, Fenicios, Stonehenge, Asiria, Babilonia, Cultura Minóica, de Patriarcas a Salomón, los Reyes de Israel y Judá, Egipto, Mesoamérica, Olmecas, Mayas, Media y Persia.
Semblanza del docente
Rafael Adalberto Hernández Mata. Ingeniero químico por la UASLP, maestro en administración de empresas por el ITESM, profesor de distintas asignaturas en el ITESO (Guadalajara), ITESM (Guadalajara y San Luis Potosí) Universidad Marista de San Luis Potosí y en Arte y Cultura UASLP.
Historia de Roma a través de sus pontífices
Imparte: Rafael Adalberto Hernández Mata
Lugar: Teams / Departamento de Aret y Cultura
Modalidad: Virtual / Presencial
Costo: $ 1,200.00 M.N.
Horarios:
Virtual, miércoles de 11:00 A 12:30 horas
Presencial, viernes de 9:30 A 11:00 horas
*Alumnos de 15 años en adelante
Describir las principales acciones de los pontífices y su influencia en la historia de Roma.
Objetivos del curso
Analizar las principales acciones de los Pontífice de Roma
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Presentación del profesor, intentando impulsar el diálogo con los estudiantes. Se tendrá ayuda audiovisual.
Contenidos de enseñanza
Pontífices de la segunda mitad del siglo XIX, el siglo XX y el siglo XXI.
Semblanza del docente
Rafael Adalberto Hernández Mata. Ingeniero químico por la UASLP, maestro en administración de empresas por el ITESM, profesor de distintas asignaturas en el ITESO (Guadalajara), ITESM (Guadalajara y San Luis Potosí) Universidad Marista de San Luis Potosí y en Arte y Cultura UASLP.
Historia de la música clásica
Imparte: Rafael Adalberto Hernández Mata
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $1,200.00 M.N.
Horarios:
Vienes de 11:00 a 12:30 horas
*Alumnos de 15 años en adelante
Analizar el desarrollo de la música clásica occidental.
Objetivos del curso
Conocer, no sólo la biografía de los principales autores de la música clásica occidental, si no escuchar al menos una obra de cada uno de ellos en la sesión correspondiente, tratando de hacer un análisis de la obra a partir de la apreciación musical.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Biografía del compositor, escuchar y analizar las composiciones de cada autor en la sesión correspondiente a partir de apoyos audiovisuales.
Contenidos de enseñanza
Introducción a la música. La música en la Grecia antigua. La música en Roma y en Israel. Canto gregoriano. Mester de juglaría. Alfonso X el Sabio. Joaquín des Pres. Música del Renacimiento. Giovanni Pier Luis da Palestrina. Orlando di Lasso. Tomás Luis de Victoria. Emilio de Cavalieri. Claudio Monteverdi.
Semblanza del docente
Rafael Adalberto Hernández Mata. Ingeniero químico por la UASLP, maestro en administración de empresas por el ITESM, profesor de distintas asignaturas en el ITESO (Guadalajara), ITESM (Guadalajara y San Luis Potosí) Universidad Marista de San Luis Potosí y en Arte y Cultura UASLP.
Introducción a la Biblia.
Un acercamiento mítico y psicológico (Parte 1)
Imparte: Daniel Gómez Zárate
Lugar: Departamento de Arte y Cultura
Modalidad: Presencial
Costo: $ 1,200.00 M.N.
Horarios:
Viernes de 18:00 a 19:30 horas
*Alumnos de 18 años en adelante.
Se trata de un curso introductorio de la Biblia, visto como texto mítico y psicológico, con el objetivo de conocer su importancia, resaltando los temas más importantes de esta obra.
Objetivos del curso
Que el estudiante conozca la importancia de la Biblia, así como una comprensión psicológica a través del enfoque de la psicología de Carl Gustavo Jung.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Clases por parte del profesor. Lecturas y discusiones por parte de los estudiantes.
Contenidos de enseñanza
I. Introducción al libro de todos los libros. Descripción general de la Biblia. Lecturas Literaria y Mitológica de la Biblia.
II. La Biblia y la psique. Conceptos psicológicos aplicados a algunos relatos bíblicos.
Semblanza del docente
Daniel Gómez Zárate. Maestro en Psicoanálisis y Licenciado en Psicología. Cursos varios sobre: crítica literaria, mitologías comparadas, psicoterapia de parejas, etc. Docente de la Facultad de Psicología de la UASLP. Consulta privada.
Taller para mejora de una obra creativa escrita
Imparte: Óscar Montero García
Lugar: Teams
Modalidad: Virtual
Costo: Sin costo
Horarios:
Miércoles de 18:00 a 20:00 horas
*TALLER EXCLUSIVO PARA COMUNIDAD UASLP
Cupo máximo 10 personas
En este taller el participante realizará un diagnóstico de su trabajo escrito junto con el facilitador del taller. Podrá revisar y mejorar su proyecto escrito de divulgación científica, de difusión cultural o su proyecto para redes sociales (guion de cortometraje, de documental, de radio, una obra de teatro, un podcast) Nota: Sólo se revisará una obra escrita por cada participante.
NOTA: dirigido a estudiantes y docentes en activo de la UASLP y como requisito de inscripción deben presentar una obra o borrador escrito por ellos para revisar en el taller.
Objetivos del curso
Apoyar y revisar las obras escritas por los alumnos para sugerir mejoras dramáticas en la concepción de la idea, en la redacción, en la estructura y en la propuesta en general.
Estrategias de enseñanza-aprendizaje
Leer, señalar, comentar, sugerir, dialogar y volver a revisar.
Semblanza del docente
¿Quién es Óscar Montero en 2025? Vago, poeta audiovisual y detective consultor. Escritor y guionista de cine; gestor y promotor cultural; divulgador de ciencia y profesor universitario en la UASLP.
https://diccionariodedirectoresdelcinemexicano.com/directores-cine-mex/montero-garcia-oscar-alejandro/
Nota
Este taller apoya el desarrollo del PLADE de la SDC: Integrar proyectos e iniciativas de carácter cultural o artístico de la comunidad universitaria.
Inscripciones abiertas
De manera virtual del 8 al 11 de diciembre de 2025 y del 05 al 24 de enero de 2026
De manera presencial del 08 de diciembre de 2025 al 24 de enero de 2026
Proceso de inscripción
Una vez realizados estos pasos, el proceso de inscripción estará completo.
Plataforma de Inscripciones: https://cursos-arte.uaslp.mx/Inscripciones
Portal Multipagos: https://www.finanzas.uaslp.mx/Multipagos
*Programación sujeta a cambios sin previo aviso.
Informes
Departamento de Arte y Cultura UASLP
Mariano Arista 475, Centro Histórico
Teléfonos: 444 812 7814 y 444 826 1300 Ext. 1269
arteycultura@uaslp.mx
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