Director de escena
Director de escena, cine, opera, autor y profesor de interpretación. Diego del Rio es Licenciado en Teatro (2008-2011), graduado con honores por la Universidad de las Américas en Puebla y director artístico del Conservatorio de Actuación en SUNLAND, comunidad educativa comprometida con el arte como eje central en el desarrollo de la creatividad. Ha dirigido, traducido y versionado más de 30 puestas en escena de importantes autoras y autores mexicanos y extranjeros: obras teatrales con elencos que incluyen actrices y actores, entre los más reconocidos de México: Ludwika Paleta, Susana Zabaleta, Odiseo Bichir y Rafael Sánchez Navarro. Trayectorias que le ha merecido múltiples nominaciones y reconocimientos de la crítica especializada en las categorías de mejor obra, mejor dirección, mejor adaptación y director revelación, incluidos los premios APT y ACPT y el premio “Metro” en tres ocasiones, y más recientemente incursiono en el cine como director de largometraje ficción: Todo en silencio del 2023.
Actriz
Adriana LLabres García, es actriz mexicana de teatro y televisión, que emigró a Londres para estudiar actuación y que posteriormente se mudaría a Nueva York, en donde pasaría tres años trabajando en diversas obras de teatro. En sus tiempos libres y derivado de sus viajes a México, empezó a recibir ofertas de trabajo en el país.
“A cada quien su santo”, “Paramédicos”, “Historias de la Virgen Morena” en 2012 y, especialmente, “Yo no creo en los hombres” del 2014 al 2015, en el papel de Jenny, el éxito de la serie la llevaría a debutar en cine con la película, “La habitación” en 2016.
Continuó su carrera con cintas como “Manual de principiantes para ser presidente”, “Qué pena tu vida” y “La visita”. Adriana obtuvo el protagónico en la obra “In Pursuit of Andromeda”.
Actor
Licenciado en Ciencias de la Educación por la Universidad La Salle. Colaboró como capacitador académico y de Lengua de Señas Mexicana. El modelaje, la fotografía y la partici en certámenes de belleza han sido parte de sus inicios en el medio para después incursionar en la conducción de eventos y más recientemente en la actuación desde comerciales con marcas como Cerveza Victoria y San Rafael hasta largometrajes como Todo el Silencio donde compartió créditos con Adriana Llabres, Ludwika Paleta, Arcelia
Ramírez, entre otros actores. Continuando con el arte y entre otras de sus habilidades están la fotografía, el video, y el dibujo.
Actualmente se desempeña de manera fija en el área del marketing.
Coreógrafa
Coreógrafa, bailarina y cineasta, su trabajo cuestiona las políticas del cuerpo en relación con los contextos usando diferentes dispositivos como la escena, el cine y el texto. Estudió la maestría en Prácticas narrativas para la educación y trabajo comunitario. Su trabajo individual y colectivo se ha presentado en teatros, museos y galerías tanto en México como en otros países.
Actriz
Es egresada de la Escuela de Arte Teatral del INBA y del Centro Universitario de Teatro, CUT-UNAM donde también ha impartido clases. Es cofundadora y directora general del Centro de Estudios para el Uso de la Voz (CEUVOZ), Recibió el premio de la Asociación de Periodistas de Teatro y el premio “Metro” ambos como mejor actriz por El diccionario. Mereció el Ariel por su papel en Mentiras Piadosas de Arturo Ripstein. Es miembro fundador de la Academia Mexicana de Arte Teatral, A.C. y forma parte del elenco estable de la Compañía Nacional de Teatro. En 2020 fue nombrada por la doctora Claudia Sheinbaum, Patrimonio Cultural Vivo de la Ciudad de México, al celebrar 50 años de carrera.
Actriz
Rebeca Manríquez, actriz y directora de doblaje y de televisión mexicana. Cuenta con más de 30 años de experiencia dentro de la especialidad de doblaje de voz iniciando esta profesión en 1984, donde además de actuar e interpretar, ocasionalmente se desempeña como directora.
Cuenta con una larga trayectoria en televisión donde ha participado en gran cantidad de telenovelas como Soledad, El extraño retorno de Diana Salazar, demás ha participado en series como Al derecho y al derbez junto al comediante Eugenio Derbez y Güereja de mi vida junto a la comediante María Elena Saldaña.
Como actriz de doblaje, es la voz recurrente de célebres actrices como Michelle Pfeiffer, Frances McDormand y Patricia Clarkson, además de la actriz Heather Locklear en televisión. Aquí ha trabajado en infinidad de series como Esposas desesperadas, Sabrina, la bruja adolescente (donde fue la primera voz de la tía Gilda Spelmann (Beth Broderick), y Drake y Josh donde hizo la voz de la odiosa maestra Linda Hayffer (Julia Duffy).
Actriz
Michel Amador Betancourt, interesada desde su niñez por los juegos de roles y de representación con el que poco a poco vamos entendiendo el mundo y el entorno en el que nos desarrollamos, la llevarían hacia un gusto especial por el medio artístico y a desarrollar un interés significativo por el universo de la actuación, consiguiendo en su más reciente experiencia, el papel coprotagónico en la película “Celeste Soledad”.
Actriz
Actriz y diseñadora gráfica nacida en la Ciudad de México. Desde 2014 ha participado como actriz y gestora en más de doce montajes escénicos. En series ha participado en «Juana Inés» (Netflix), «José José»(Netflix), ¨Falco” (Amazon), No Fue Mi Culpa (Star ) y La Otra Noche (Vix); en cine, en los largometrajes “Los Crímenes del Mar del Norte » de José Buil, “Ayúdame a pasar la noche» de José Ramón Chávez, “El baile de los 41” de David Pablos y “Celeste Soledad “ de Alejandro Argüelles.
Director
Fotógrafo y director cinematográfico, ha participado en más de diez muestras y festivales alrededor del mundo. Obtuvo el premio a Mejor director en el 1er Festival de Cortometraje Universitario Hazficciarte, Ciudad de México, por su cortometraje de ficción La gran masturbación (2008). Su cortometraje Reid (2010) formó parte de la Selección Oficial del 13° Festival Internacional de Cine de Guanajuato (FICG por sus siglas en inglés) y del 4° Festival Mantarraya de Cortometraje Universitario, Nayarit, México, entre otros. Y en su más reciente experiencia como director se encuentra su opera prima “Celeste Soledad”, ganado el premio de la selección de largometraje en el Festival Internazionale Del Cinema Di Salerno.
Realizador
Realizador documental, creador de contenidos, columnista, editor y conferencista. Conocedor de la cinematografía nacional y las biografías. Actualmente ha desarrollado sus habilidades como director de largometraje en su obra titulada “Leonora después del pincel”, y “Rituales”.
Realizador
Bernardo González Burgos es egresado de la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Cuenta con una prolífica carrera en la producción audiovisual y cinematográfica. Su compañía, Kiné Producciones, fundada en el año 2000, se especializa en la realización de videos corporativos, publicitarios e institucionales, además de realizar producciones para cine y televisión, con presencia a nivel México y otros países.
Santiago Torres
Egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos -CUEC- de la UNAM, donde se especializó en documental y cine fotografía. Es profesor de Cine fotografía y Documental en dicha institución, tanto a nivel posgrado como licenciatura. Alumno de Werner Herzog en la Rogue Film School 2014. Director de fotografía de los largometrajes documentales “Azul Intangible” y “Nararachi”, los largometrajes de ficción "Contar el Amor" y “Vladimir en mí”, así como la fotografía adicional de "Maquinaria Panamericana". Ha sido el cinefotógrafo de la sección mexicana del proyecto de Historia Visual de la Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Como fotógrafo y realizador documental ha participado en las series televisivas “Tocando vidas” para Televisión Azteca, “Pasión en Movimiento” y “Tocando tierra” para Canal 22, "El Universal. Un gran diario, un centenario" y "Sensacional de Diseño Mexicano" de Canal 11. Ha trabajado en diversas producciones televisivas para Discovery Networks, MTV, Milenio, Televisa, FOX y OPMA.
Investigador
Profesor Investigador con experiencia en el sector educativo y experiencia en el sector de ciencia, tecnología e innovación asociadas a las Ciencias Sociales y Humanidades. Desde 2011 Miembro del Sistema Nacional de Investigadores y desde 2018 Nivel II. 11 libros publicados, más de una veintena de artículos y capítulos de libros en publicaciones de prestigio nacionales y extranjeras. Conferencista en paneles nacionales e internacionales. Especialidad en Historia e historia del arte de los siglos XVII-XIX.
Cineasta
Cineasta en busca del amor y de la magia. experimenta con la necesidad de reflejar profundidades, sueños y realidades a través del arte que se ve y que se escucha. de manera introspectiva y poética, y con el propósito de hacer sentir, se encuentra en una búsqueda del más allá (o del más acá), de preguntas y respuestas, y más preguntas, en ésta su exploración por medio del cine, del cual es una apasionada. con aproximaciones desde el diario documental hasta la escritura, la dirección creativa y de fotografía, ha aprendido a encontrar la inspiración en la vida misma.
Cineasta
Cineasta multidisciplinario y artista audiovisual para hablar desde lo cotidiano y lo abstracto. La mayoría de las veces también desde lo formal y un poco alejado de la palabra: texturas, luces, bloques de movimiento y colores. Prefiere ver más allá de lo evidente y cuestionar la realidad, sublimar las coincidencias y los accidentes felices. Su acercamiento a la narrativa audiovisual se dio a partir del video diario y la fotografía análoga. Su pasión por el cine oscila entre todos sus quehaceres, ahora intenta resolver sus inquietudes estéticas y narrativas a través del video arte, el género documental y el diseño.
Dirigió y sonorizó 'Bemoles' (2023) un cortometraje documental seleccionado en la muestra del Festival de Cine de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. 'Hasta siempre, inercia inexistente' es otro de sus cortometrajes seleccionados para esta muestra. Sus cortometrajes también se han podido ver en exposiciones colectivas como 'Medio Tiempo' (Futura Parade, 2023). Forma parte del espacio itinerante de exhibición Cine Fantasma (2021) impulsado por un colectivo de jóvenes con diversas habilidades buscando crear comunidad a partir de una sensibilidad estética y discursiva con proyectos que normalmente no tienen cabida en el circuito comercial. Actualmente es programador de la Cineteca Alameda en San Luis Potosí.
Director
Es Licenciado en Comunicación por el Tec de Monterrey, con estudios de Dirección en Maine y Los Angeles.
En 2003 dirige “La Vulka”, su primer cortometraje que estrena en el Festival de Cine de Morelia (2004). En 2011 dirige la película “Contratiempo” con Michel Brown, Jorge Luis Moreno, Damayanti Quintanar y Gerardo Taracena.
Sus proyectos han sido exhibidos en diferentes Festivales y Muestras de Cine en Morelia, Baja California, Monterrey, Colombia, Francia, Bosnia, Cuba, entre otros.
En 2013 crea la plataforma multicultural WANZ (WeAreNotZombies.com) para la que ha producido contenido en México, California, Madrid, Vietnam, Camboya y Nueva York.
Actualmente dirige la película documental de lucha libre mexicana ’Quiero ver Sangre’.
Claudia Puebla
Gerente de locaciones
Egresada de la Escuela Activa de Fotografía en la Cdmx.
Gerente de Locaciones con más de 20 años en la industria fílmica, inicia trabajando para comerciales publicitarios, ha colaborado en proyectos cinematográficos con largometrajes nacionales e internacionales, así como series para plataformas de streaming.
Premio LMGI en 2019 por las locaciones de la película Roma.
Sandra “Xan” Solares
Directora | Productora | Guionista
Con una trayectoria diversa y multifacética en la industria cinematográfica y televisiva, esta profesional ha dejado una marca significativa como productora, guionista y directora. Su carrera abarca desde la producción ejecutiva en largometrajes destacados como "¡Qué viva México!" y "La dictadura perfecta", hasta roles clave como coproductora en "Julia" y productora asociada en "Sleep Dealer". Ha sido parte fundamental en proyectos que van desde el cine de autor mexicano hasta producciones internacionales de alto perfil. Además de su impacto en el cine, ha incursionado exitosamente en la televisión como productora ejecutiva de series como "Somos." "Los Reyes de Oriente" y recientemente "Las Muertas" contribuyendo al panorama audiovisual con narrativas diversas y de calidad. Su influencia se extiende también al ámbito educativo, participando como evaluadora y conferencista en instituciones cinematográficas tanto en México como en el extranjero.
Rafael Martínez García
Guionista | Realizador
Rafael Martínez-García Guionista, realizador y promotor cinematográfico. Estudió Guion de Cine y TV en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). Ha escrito y dirigido una decena de cortometrajes, los cuales se han exhibido en distintos festivales y muestras de cine, dentro y fuera de México, así como en TV y plataformas VOD. Con El amor dura tres meses obtuvo el Ojo de la Sección Michoacana en el 16° Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) y una Mención Especial en el 22° Guanajuato International Film Festival (GIFF). En 2019, su guión de cortometraje Impronta obtuvo una Mención Especial en el 17° FICM, y en 2020 y 2023, sus guiones de largometraje Apenas primavera y Las fronteras del cielo formaron parte de la Selección Oficial de guiones inéditos del Festival de Cine de La Habana. Colaboró en el guion de la película original de Netflix Sin hijos, del director Roberto Fiesco, la cual estrenó en la plataforma en 2021. Su ópera prima como director y guionista, 90 días para el 2 de julio, se estrenó en México en la selección oficial del 19° FICM y tuvo su estreno internacional en el Outfest Perú. Ha trabajado en el área de programación de festivales como Shorts México, 24 Risas por Segundo y el Festival de Guión Cinematográfico de Escribe Cine A.C. Actualmente, imparte clases de guión en el CCC y trabaja en distintos proyectos cinematográficos de manera independiente.
Juan Sebastián Muñoz
Guionista | Crítico | Investigador
Profesor, crítico, guionista, investigador, creador de contenido, gestor cultural y novelista Experiencia de más de veinticinco años en escritura de ensayos, guiones cinematográficos, textos literarios y dramáticos. 15 años de experiencia en la enseñanza de cine, incluido el Centro de Capacitación Cinematográfica, escuela de cine del INBA, donde actualmente ejerce como docente, además de otras escuelas de cine en la Ciudad de México, como el Centro de Estudios Cinematográficos INDIe y Altrafílmica, impartiendo materias como Apreciación Cinematográfica, Teoría del Montaje, Historia del Cine, Lenguaje Cinematográfico y Desarrollo de Proyectos Cinematográficos galardonados y exhibidos en diferentes festivales de México y el mundo. Ganador del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Proimágenes Colombia, becado por el Programa Distrital de Estímulos de Bogotá (Colombia), dos Menciones Honoríficas del Concurso de Crítica Cinematográfica Alfonso Reyes ‘Fósforo’ y ganador del Salón de la Crítica del Festival Internacional de Cine de Guanajuato.
Daniel Díaz de León
Director de fotografía
Director de fotografía potosino radicando en Ciudad de México, estudió licenciatura en ciencias de la Comunicación, una especialidad en Cine Fotografía en la Facultad de Cine y un taller en la escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños entre otros. Ha fotografiado más de 10 cortometrajes ficción y documental, comerciales y videoclips. En este año una selección de sus fotografías fue publicadas por la revista Docu Magazine de Finlandia.
Cineasta | Escritora |Actriz
Ishtar Yasin Gutiérrez es cineasta, escritora y actriz. Con un origen multicultural, tiene nacionalidad costarricense, chilena e iraquí. Nace en Moscú, en la ya desaparecida Unión Soviética, en el seno de una familia de artistas. Luego del golpe militar en Chile, Ishtar siendo niña, se refugia con su familia en Costa Rica, donde estudia en la escuela artística Conservatorio Castella. Ishtar se gradúa con una Maestría en Artes en el Instituto de Cine de Moscú VGIK, con el maestro Alexei Batalov. Obtuvo una residencia de escritura en el CECI, Centro de Escritura Cinematográfica, “Moulin d ´Andé, en Normandía, Francia
Actriz de doblaje
Es una actriz de doblaje mexicana en activo, que ha prestado su voz a varios personajes de series, películas y caricaturas.
Sus inicios en el doblaje se dan en el año 1987. Entre los entrañables personajes infantiles que ha doblado destacan: Oliver Atom de los “Supercampones”, Pie Pequeño de la franquicia “La tierra antes del tiempo”, Pablo de “Backyardigans”, Baby Bop en la serie “Barney” a Mimmy en “El paraíso de Hello Kitty” y “Rarity” de My Little Pony. Además, ha sido la voz de Miranda Cosgrove como Megan Parker en la serie "Drake & Josh”, Cindy Campbell de “Scarie Movie” y Lilly Moscovitz en el “Diario de la Princesa”. También ha dado voz en español a actrices como Natalie Portman, Liv Tyler y Jennifer Conelly.
Salvador Parra
Diseño de producción
Mi formación en el cine es autodidacta, aunque mucho le debo al performance, a mi aprendizaje al lado de grandes técnicos del quehacer cinematográfico mexicano e internacional, a las bellas artes y a mis estudios en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”.
El diseño de producción me ha llevado a realizar proyectos en Europa, Estados Unidos y Sudamérica, los cuales han sido técnicamente muy gratificantes, y varios de ellos han sido reconocidos en premiaciones y festivales de cine.
He impartido másters, clases y talleres en la filmoteca de São Paulo, en Brasil; en la Universidad de Antioquia, en Colombia;en la Universidad de Huancayo, en perú; en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) y en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), ambos en México. Desde mi punto de vista, el diseño de producción se finca en los detalles, que deberán plasmar un mínimo de arte y un máximo de emoción. Esta batalla, un tanto esquizofrénica, ha sido sumamente estimulante en mi experiencia de vida.
Mi trabajo se enfoca primordialmente en Cine y Series nacionales e internacionales.con títulos como Volver de Pedro Almodovar; El Infierno, la Ley de Herodes, la Dictadura Perfecta, Un Mundo Maravilloso, Que Viva Mexico de Luis Estrada; Arrancame la vida de Roberto Snaider, en cine y Series como Narcos,Narcos Mexico con Netflix, Las Muertas de Luis Estrada, Texas Rising de Roland Joffé
Tadzio Neumman
Actor
Tadzio Neumann es licenciado en ciencias de la comunicación, actor y narrador oral, sus proyectos parten de un interés por la creación escénica, la interpretación y la comunicación interpersonal. Mezcla en sus propuestas el teatro y la narración oral para crear algo nuevo y espontáneo que logre una experiencia trascendente en el espectador. Actualmente imparte seminarios en materia de actuación y comunicación oral en diversos campos e instituciones.
Óscar Montero
Escritor | Guionista
Escritor y guionista de cine, gestor y promotor cultural, divulgador de ciencia y profe universitario. Director de 6 episodios en la serie web Morfología del pulque en SLP (México, 2023) producida por la UASLP.
Director de la experimentación musical de arte contemporáneo BABEL, la película (México, 2023) producida por la UASLP. Director de la película artística de divulgación científica IRAS (México, 2022) Película ganadora en la VII Muestra Nacional de Imágenes Científicas; Seleccionada Oficial de la XXXI Bienal Internacional de Cine e Imagen Científicos en Madrid; Seleccionada Oficial del Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente: Contra el silencio todas las voces.
Escritor del largometraje Tigre de noche, arena de día (México,2022), película producida con el apoyo del EFICINE.
Productor de la serie de arte contemporáneo DOS/CENTES (México, 2021) ganadora del Primer lugar del Premio Estatal de Periodismo en la categoría difusión cultural.
Colaborador y promotor cultural del libro Hurricanes blues, voces desde la cárcel (México, 2020) publicado por Fundación Renace y la UASLP.
Profesor en la UASLP en donde también conduce y produce el laboratorio de experimentación radiofónica: Vagos de la vida real.
Artista
Artista de VFX y especialista en producción virtual, enfocado en la inteligencia artificial como herramienta audiovisual. Graduado de la ENAC-UNAM, ha trabajado integrando tecnologías como Unreal Engine para la creación de entornos virtuales y utilizando IA en la postproducción de proyectos cinematográficos. Con una trayectoria de 7 años en guion y dirección, actualmente colabora en el documental "La Bola", que emplea IA para la colorización y tratamiento de material fílmico de la Revolución Mexicana. Su trabajo fusiona arte y tecnología en el cine contemporáneo.
Director | Productor
Estudié en el CUEC (ENAC). Tengo tres películas como director y una más como productor. Mi ópera prima "El sueño del Mara´akame" tuvo 12 nominaciones a los arieles ganando mejor ópera prima y mejor música. Mi segunda plícula "Jíkuri" fue desarrollada en la beca de la residencia de la Cinefondation del festival de Cannes y se estrenó en el festival de Guadalajara. Es una coproducción México - Francia - EUA. "Nuestro viaje a la India" fue un experimento narrativo en un teléfono móvil que ganó reconocimientos en Calcuta India y en el FICMA en México. Actualmente cuento con la beca del SNCA de FONCA para la escritura de "Maya". Como productor "Fuego Negro" fue estrenada como Netflix original en 2020. Me he interesado en culturas originarias de México y encuentro en el estudio de los sueños la principal inspiración para mi trabajo creativo.
Eventos siguiendo todas las medidas sanitarias que marcan las autoridades correspondientes.
Programación sujeta a cambios sin previo aviso.
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